祈りを刻む切り絵画家-秀多

仏像をモチーフにした切り絵作品を、鎌倉で開催される「和展」にてはじめて公の場にて公開します。 私自身が切り絵をこれから制作していく上で、生涯に渡って描いていきたいテーマとして「神仏の像」を選択するまでは、様々なアートの展覧会に足を運び、感性が刺激される中でとても悩みました。 昨年 […]

仏像でよく見る十一面観音菩薩を切り絵で表現したいと思って、十一面ある顔をどのように描けばいいのか？最初はとても悩みました。 これはその制作記録です。 切り絵を制作する時に、どこから切り始めるか？というのは作家によって違うと思います。僕は、いちばん大事な部分から切り始めます。顔なら […]

ボイマンス美術館所蔵 ブリューゲル「バベルの塔」展 – 国立国際美術館 東京でも話題になり、NHKの日曜美術館でも放送されていた展覧会「ブリューゲル「バベルの塔」展」を大阪中之島にある 国立国際美術館で観てきました。 この展覧会に何を期待していたのか？ 数ヶ月前にベル […]

なぜ、ルーベンス絵がここに展示されているだろう？
最初にそう思いましたが、ルーベンスも幻想的な絵画をいくつか残しています。
どこが奇想なのか？
それはルーベンスの絵画に、「恐れ」や「怒り」という感情を、肉体の筋肉の躍動で描き分ける手法にあるのではないでしょうか？

ヒエロニムス・ボスやピーテル・ブリューゲルは、どんな夢を見たのだろうか？
心霊現象やホラーをテーマにした漫画家は、毎日が悪夢ばかり見て気が変になりそうという話を昔聞いたことがあります。
これだけ異様な怪物をたくさん描いていたら、本当に夢に出てきて悩まされそうなのですが・・・
それとも陰陽師の操る式神のように、彼らは怪物たちを操り、絵を手伝わせていたのでしょうか？

ヒエロニムス・ボスやピーテル・ブリューゲルのように、奇想の先駆者とも言える画家が自由に表現したい世界を描いていることが、なんだか良いなぁと思います。
宗教画だから…という制約をさらに一歩踏み越えていった先に見えたものを描く、その姿勢がとても面白いです。

兵庫県立美術館で開催（2017年5月20日～7月9日）されている「ベルギー奇想の系譜展」を観覧してきた。
最初にこの展覧会を知ったのは、美術館に置いていた案内チラシです。
細かく描かれた奇妙な絵本の1ページのような絵、なんだこれは？でも、面白そう…と思ったのが観たいと思ったきっかけでした。

平安期ぐらいの素朴な仏像は、木彫の技術も拙く、一木造りで作られた仏像は魂が宿り、表現し難い強い生命力を感じます。
数百年以上の時を経て、木が風化しても、虫に食われて朽ちかけていても、長いときを刻んできた分、感じる生命力はより強さが増している気がします。
どんな姿になっても、中に宿る魂を敬い尊ぶ精神は、日本人の信仰心ならではかもしれません。

快慶と運慶の作風や制作に対する姿勢の違いから、僕は快慶を強く惹かれていた。
運慶は天部や明王など、力強い作風が特長で関東の武士からの発注が多かったのに対して、快慶は阿弥陀如来や観音など凛として優しい作風が特長で、寺院からの発注が多かったそうです。
今回の展覧会を通して、また違った快慶の魅力を堪能したいと思います。

池田学さんの制作シーンを事前に映像で見てきましたが、本当にGペンや丸ペンを使用して描かれていることに驚きました。
握りこぶし大のスペースを描くのに、1日かかるという話も十分にうなずけます。